绘事存文·博采新知

民族文化的接续与弘扬需要我们一代代人的努力，首要之物在于对民族历史的自我认知和情感观照，而历史文物所承载的内容与情感也需要艺术的展现与表达。此次画展的一个亮点就在于嵇亚林先生以国画的形式语言创作了一系列经典的文博主题作品，既开拓了中国画的题材，又体现出个人风格，为家乡的观众带来富有内涵、别有风味的观展体验。

我曾经专门撰文推介嵇亚林先生的工笔花鸟画，无论从笔墨设色的游刃有余，还是经营位置的独具匠心，相信观者对于他的传统功力和技巧表达应该有明晰的判断，无需我的赘言。更难能可贵的是嵇亚林先生近年来在文博主题方面的探索和创新，为中国画承应时代变化所作的思考和努力。作为一位资深的文博人，嵇亚林先生在岗位上一直以来兢兢业业、恪尽职守，特别是任职南京博物院期间的那份使命感和责任感，都让嵇亚林先生的作品由内向外散发出一种特殊的古朴、厚重、醇和的气息，或许正如傅抱石先生所言的“画笔之大，在于史味”。长期文博工作的经历，成就了嵇亚林先生宏阔的视野和渊博的识见，为他今日文博主题的中国画创作带来无限的灵感及深厚的底蕴。同时，我也钦佩嵇亚林先生旺盛的创作精力和执着的艺术追求，因为长期坚持艺术创作不是轻易能够做到的。而从这批新作中，也让我看到了文化修养与学识积累对中国画的重要作用，所谓“画外功夫”正是今天我们很多年轻画家所缺失的功课和亟待填充的短板。

此次展出的作品不多，却是画家近期的精品。它们的整体风貌不同于海派的浓艳鲜丽、时尚新奇，却有着金陵派特有的温文尔雅和含蓄内敛。这似乎又应验出传统中国画“画如其人”“人品即画品”的古训。嵇亚林先生长期在文化部门工作，处事公允正派，待人平易真诚，生活恬淡洒脱，工作又严于律己，真有君子之风，在业内口碑极佳。为人处世的传统美德在嵇亚林先生身上体现得自然而然，毫无造作矫饰之感。把这些美德品性悄然传递于画中，却能让观者真实感受到“画者，文之极也”的深刻内涵。或许我们不能仅仅只是“欣赏”嵇亚林作品的表象，其画外体现出来的“文韵”，画内包蕴着的“品格”才是我们真正应当关注的焦点。

主办方精心策划这样一个有关文博主题的画展是很有眼光和见地的。这不仅是对嵇亚林先生个人艺术成就的认可与肯定，也是对文博人艺术才情的鼓励和宣扬，更是体现出在长三角一体化进程中文化艺术交流具有着不可替代的社会价值。或许文博的历史厚重与艺术的视觉冲击能够从嵇亚林的创作实践中得到一种真正深入的交织、交融，渐变为一种出古似新、历久弥新的新画题、新形式。相信关注此次画展的朋友们，无论你是亲临画展深入品鉴，还是打开手机慢慢观赏，大家都能在嵇亚林先生的作品中感受到那份沉甸甸的历史情怀，静静聆听画面带给你的中国故事……